Studium der Kunstgeschichte - Schwerpunkt: Filmgeschichte
(Abschluss 2010 mit der Arbeit "Rembrandt im Spielfilm")
Nebenfächer: Philosophie und Alte Geschichte
- seit 2012: Filmkritikerin bei movieworlds (Kino, DVD, BD, Festivalberichte)
- seit 2015: Blog 'Testkammer' online
- Acht Fragen an Alison Kuhn (2023) - 27. Mai 2023
- „Watch Me – Sex Sells“ (2023) - 27. Mai 2023
- „Gnomes!“ (2023) - 26. Mai 2023
Interview: Im Gespräch mit der kolumbianischen Regisseurin Alba Jaramillo konnten wir mehr über ihren 30-minütigen Dokumentarfilm „Motorrodillo“, der auf dem 65. DOK Leipzig 2022 seine Weltpremiere feierte, erfahren, wie es war, selbst Gast auf diesem ungewöhnlichen Gefährt zu sein und was diese Art sich fortzubewegen für die Gemeinschaften bedeutet.
The original english language interview is also available.
So eine Art Zugverkehr haben bestimmt viele Zuschauer:innen noch nie gesehen. Wie ist Dir dieses Vehikel begegnet und warum hast Du Dich dafür entschieden, es dokumentarisch festzuhalten?
Ich bin dem ‚Motorrodillo‘ zum ersten Mal begegnet, als ich für eine Auftragsarbeit über behelfsmäßige Praktiken in Kolumbien recherchierte. Meine Mutter, die ursprünglich aus dieser Region stammt, hatte davon gehört, und so fuhr ich dorthin, um mehr zu erfahren. Als ich dort ankam, wurde mir klar, dass die Geschichte mehr als eine kleinstädtische Kuriosität war, sondern vielmehr eine universelle Geschichte über eine Gemeinschaft, die zusammenkommt. Zunächst war das ‚Motorrodillo‘ selbst ein klares erzählerisches Mittel, es erzählte eine Geschichte formal durch die Fahrt selbst. Aber wenn man mit dem ‚Motorrodillo‘ reist, erinnern die verlassenen Gleise auch an ein längst vergangenes goldenes Zeitalter, in dem der Zug eine Metapher für Fortschritt und Modernität war und mit der Erfindung des frühen Kinos einherging.
Neben dem Transportmittel stehen noch weitere Themen im Raum. Welche weitere Aspekte waren Dir wichtig?
Einer der grundlegendsten Aspekte war für mich, die organische Art und Weise zu zeigen, wie Gemeinschaften zusammenkommen – in diesem Fall aus der Not heraus. Und obwohl ihre Kameradschaft oft nur schwach ausgeprägt ist, sind sie gezwungen, innovativ zu sein. Die Idee war jedoch nicht, diese Widerstandsfähigkeit zu verherrlichen, sondern vielmehr zu zeigen, wie diese informellen Ökonomien als Folge des Versagens der Infrastruktur entstehen. Und dann natürlich, wie die gleichen Behörden, die sie im Stich gelassen haben, ihre Existenz weiter einschränken.
Über welchen Zeitraum und mit welcher Teamgröße ist Dein Film entstanden?
Der Film wurde im Laufe von sechs Jahren gedreht. Wir waren zu dritt vor Ort: David Montoya, der Kameramann und der Tontechniker Andres Acevedo. Dann arbeitete ich mit einem Team in Frankreich für den Schnitt und die Postproduktion.
Wie oft bist Du selbst mitgefahren? Fühlt es sich so abenteuerlich an, wie es aussieht?
Wir sind oft damit gefahren, so ziemlich jeden Tag während der Dreharbeiten, denn da wir den Figuren gefolgt sind, haben sie das jeden Tag gemacht. Es war ziemlich aufregend und manchmal auch beängstigend, vor allem an diesen Stellen, wo die Erde unter den Gleisen erodiert ist und man den Fluss sehen kann.
Aber viele Leute fahren diese Strecke täglich und wir haben uns relativ sicher gefühlt.
Hattest Du visuelle Richtlinien für den Film?
Ich wusste schon immer, dass es ein immersiver Film werden sollte, der das Kommen und Gehen der ‚Motorrodillo‘-Fahrer verfolgt. Wenn man ihre Fahrt verfolgt, sieht, wie sie Probleme in Echtzeit lösen und wie sie miteinander und mit den Fahrgästen interagieren, erfährt man viel über ihre Arbeitsweise. Natürlich ist dies nur die erste Hälfte des Films. In der zweiten Hälfte verlässt man die Gleise und taucht in das Privatleben der Fahrer ein und erfährt etwas über die Probleme, mit denen sie in größerem Rahmen konfrontiert sind.
Kannst Du mir noch ein bisschen mehr über Dich erzählen und wie Du zum Film gekommen bist?
Dies ist mein zweiter Film. Damals arbeitete ich als Produzentin und Videojournalistin, und dieser Film ermöglichte es mir, einige der Probleme, mit denen sie konfrontiert sind, zu vertiefen und zu erkunden, wie man diese Geschichte mit einem eher formalen erzählerischen Mittel erzählen kann.
Sind bereits neue Projekte geplant?
Ja! Ich entwickle derzeit einen abendfüllenden Dokumentarfilm, der in der Karibik spielt, und einen Kurzspielfilm.
Die Fragen stellte Doreen Kaltenecker
Übersetzung Michael Kaltenecker
Lies auch die Rezension des Kurzfilms „Motorrodillo“
Interview: In our conversation with Colombian director Alba Jaramillo, we were able to learn more about her 30-minute documentary “Motorrodillo“, which celebrated its world premiere at the 65th DOK Leipzig 2022, what it was like to be a guest on this unusual vehicle herself, and what this way of getting around means for communities.
I’m sure many viewers have never seen this kind of transportation by train. How did you encounter this vehicle and why did you choose to capture it in documentary form?
I first encountered the ‚motorrodillo‘ while doing some research on makeshift practices in Colombia for a commissioned piece. My mother, who is originally from that region, had heard about it so I went there to find out more. When I arrived, I realized that the story became more than a small-town curiosity, but rather a universal story of a community coming together. Initially, the ‚motorrodillo‘ itself was a clear narrative device, it told a story formally through the trip itself. But when traveling in the ‚motorrodillo‘, the abandoned tracks are also a reminder of a long-gone golden age, where the train was a metaphor of progress and modernity and came hand in hand with the invention of early cinema.
In addition to the means of transportation, there are other themes. What other aspects were important to you?
One of the most fundamental aspects for me was to show the organic ways communities come together – in this case out of necessity. And even though their camaraderie is often tenuous, they’re forced to innovate. But the idea was not to glorify this resilience but rather show how these informal economies emerge as a result of failures in infrastructure. And then of course how the same authorities that failed them further constraint their existence.
Over what period of time and with what size of team was your film made?
The film was made over the course of six years. We were three in the field, David Montoya, cinematographer and sound recordist Andres Acevedo. Then I worked with a team in France for editing and post-production.
How often did you ride along yourself? Does it feel as adventurous as it looks?
We rode often, pretty much everyday of filming because since we were following the characters, they did this everyday. It was pretty exciting and scary at times, especially in these parts where the earth underneath the tracks is eroded and you can see the river.
But many people do this trek daily and we felt relatively safe.
Did you have a visual approach in mind for the film?
I always knew I wanted it to be immersive, and following the comings and goings of the ‚motorrodillo‘-drivers. By following their trip, witnessing how they problem-solve in real time and how they interact with each other and passengers you can learn a lot about how they operate. Of course, this is only the first half of the film. The second half you are able to leave the tracks and enter their personal lives and learn about the issues they face on a larger scale.
Can you tell me a bit more about yourself and how you came to make the film?
This is my second film – At the time I was working as a producer and video journalist and this film allowed me to go deeper into some of the issues they face and explore how to tell this story through a more formal narrative device.
Are there any new projects planned?
Yes! I’m currently developing a feature-length archival documentary set in the Caribbean and a short fiction film.
Questions asked by Doreen Kaltenecker
Read on the german review of the short film “Motorrodillo“