Studium der Kunstgeschichte - Schwerpunkt: Filmgeschichte
(Abschluss 2010 mit der Arbeit "Rembrandt im Spielfilm")
Nebenfächer: Philosophie und Alte Geschichte
- seit 2012: Filmkritikerin bei movieworlds (Kino, DVD, BD, Festivalberichte)
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Interview: Im Gespräch mit der schwedischen Regisseurin Carolina Sandvik konnten wir mehr über den Ursprung ihres Kurzfilms „The Lovers“ erfahren, der im Internationalen Wettbewerb des 36. Filmfest Dresden 2024 lief, wieso es Anleihen beim Genrefilm gibt und warum sie sich für Stop-Motion entschieden hat.
The original english language interview is also available.
Wie ist die Idee zu Deinem Kurzfilm entstanden?
Ich interessiere mich für Beziehungen, und meine bisherigen Filme haben alle gemeinsam, dass sie von angespannter, bedrohlicher oder gescheiterter Kommunikation handeln. In „The Lovers“ interagieren die Figuren (irgendwie), aber sie scheinen trotzdem hoffnungslos allein zu sein.
Warum hast Du Dich für die Stop-Motion-Technik entschieden?
Das ist die einzige Technik, die ich kenne. Ich betrachte meine Filme gerne als Träume, und ich denke, dass die Animationstechnik gut funktioniert, weil sie bedeutet, dass ich ein ganzes Universum von Grund auf aufbaue. Und in diesem Universum ist gleichermaßen Platz für das Alltägliche und Beziehbare wie auch für das Phantastische und Absurde. Es gibt keinen wirklichen Unterschied zwischen dem Gesicht des Charakters und den Masken, mit denen er es bedeckt.
In welchem Zeitrahmen und in welcher Teamgröße habt ihr das Projekt umgesetzt?
Ich glaube, es hat etwa zwei Jahre gedauert, von dem Zeitpunkt an, als ich mit dem Schreiben des Drehbuchs begann, bis ich mit dem Schnitt fertig war. Das Team am Set bestand aus mir selbst. Ich habe eine Freundin, die die Kostüme genäht hat, und ich habe mit einem Komponisten und einer Band zusammengearbeitet, die die Musik gemacht haben. Das ist einer der Vorteile von Stop-Motion, dass ich das meiste selbst machen kann.
Die drastischen Bilder verdeutlichen gut, was Du sagen willst. Warum war es Dir wichtig, Dich auch etwas genrelastigerer Bilder zu bedienen?
Das ist einfach etwas, das ich gerne mag. Ich mag den Kontrast zwischen dem alltäglichen Thema einer zerbrechenden Beziehung und dem Blutbad, das sie illustriert. Vielleicht hat es damit zu tun, dass man sich eher durch Bilder als durch Worte und Text ausdrücken kann. Ich wäre nie in der Lage, einen Dialog zu schreiben, also muss alles physisch manifestiert werden.
Hast Du Vorbilder, an denen Du Dich visuell orientiert hast?
Ich habe mich von Horrorfilmen aus der Zeit vor CGI inspirieren lassen, als man noch Masken, praktische Effekte und sogar Stop-Motion in Live-Action-Filmen verwendete. Es ist mir sehr wichtig, dass alles, was man sieht, „echt“ ist, und ich würde nie etwas in der Nachbearbeitung hinzufügen oder löschen.
Kannst Du mir noch ein bisschen von Dir erzählen und wie Du zum Film gekommen bist?
Was Stop-Motion anbelangt, bin ich Autodidaktin. Ich begann vor 12 Jahren damit zu experimentieren, als ich Bildhauerei an einer Kunsthochschule studierte. Danach habe ich an der Kunstakademie in Malmö studiert und dort weiterhin Stop-Motion-Filme gemacht. 2017 habe ich angefangen, meine Filme zu Filmfestivals zu schicken und seither habe ich 5 Kurzfilme veröffentlicht. In Kunstausstellungen, auf Filmfestivals, in Kinos und im Fernsehen.
Sind bereits neue Projekte geplant?
Ja, ich arbeite an einem neuen Stop-Motion-Kurzfilm. Ich bin gerade dabei, das Set zu bauen und Puppen herzustellen. In dem Film geht es um eine Beerdigung, die sich in eine Zaubershow verwandelt.
Die Fragen stellte Doreen Kaltenecker
Übersetzung von Michael Kaltenecker
Lies auch die Rezension des Kurzfilms „The Lovers“
Interview: In our conversation with Swedish director Carolina Sandvik, we learned more about the origins of her short film „The Lovers„, which screened in the International Competition of the 36th Filmfest Dresden 2024, why it borrows from genre film and why she opted for stop-motion.
How did the idea for your short film come about?
I am interested in relationships and my films so far all have that in common that they deal with strained, threatening or failed communication. In „The Lovers„, the characters (kind of) interact, but they still seem to be hopelessly alone.
Why did you decide to use the stop-motion technique?
It’s the only technique I know. I like to think about my films as dreams, and I think the animation technique works well because it means I build a whole universe from scratch. And within this universe there is equal room for the mundane and relatable as well as the fantastic and absurd. There is no real difference between the character’s face and the masks he covers it with.
In what time frame and in what team size did you realize the project?
I think it took around 2 years from when I started writing the script until I was done editing. The team on set consisted of myself. I have a friend who sewed the costumes and I collaborated with a composer and a band that made the music. It’s one of the perks with stop motion, that I am able to do most of it myself.
The drastic images make it clear what you want to say. Why was it important to you to use more genre-heavy images?
It’s just something I am fond of. I like the contrast between the everyday subject of a relationship falling apart and the gore that illustrates it. Maybe it has something to do with expression through images rather than words and text. I would never be able to write a dialogue so everything has to be manifested physically.
Do you have any role models that you used for visual orientation?
I am inspired by horror film pre-cgi, back when you would use masks, practical effects and even stop motion in live action films. It’s very important to me that everything you see happens ”for real” and I would never add or erase anything in post.
Can you tell me a bit more about yourself and how you came to film?
When it comes to stop motion I am self-taught. I started experimenting with it 12 years ago when I studied sculpture at a preparatory art school. I went on to study at Malmö Art Academy and kept making stop motion films there. In 2017 I started sending my films to film festivals and since then I have had 5 short films out there. At both art exhibitions, film festivals, theaters and TV.
Are there any new projects planned?
Yes, I’m working on a new stop motion short. I’m in the process of building the set and making puppets. This film is about a funeral that metamorphoses into a magic show.
Questions asked by Doreen Kaltenecker
Read on the german review of the short film „The Lovers„