Studium der Kunstgeschichte - Schwerpunkt: Filmgeschichte
(Abschluss 2010 mit der Arbeit "Rembrandt im Spielfilm")
Nebenfächer: Philosophie und Alte Geschichte
- seit 2012: Filmkritikerin bei movieworlds (Kino, DVD, BD, Festivalberichte)
- seit 2015: Blog 'Testkammer' online
- Acht Fragen an Alison Kuhn (2023) - 27. Mai 2023
- „Watch Me – Sex Sells“ (2023) - 27. Mai 2023
- „Gnomes!“ (2023) - 26. Mai 2023
Interview: Im Gespräch mit den beiden schweizer Regisseuren Matthias Joulaud und Lucien Roux konnten wir mehr über ihre 30-minütige Dokumentation „Ramboy“, die auf dem 65. DOK Leipzig 2022 lief, erfahren, wie sie ihren Hauptprotagonisten Cian kennengelernt haben, wie die Insel das Leben vor Ort beeinflusst und welche Freude es war, mit Schafen zu drehen.
The original english language interview is also available.
Wie ist die Idee zu „Ramboy“ entstanden? Wie habt ihr Cian kennengelernt?
„Ramboy“ ist eine Fortsetzung unserer Arbeit. Vor diesem kurzen Dokumentarfilm haben wir einen anderen Dokumentarfilm über Dorfgeschichten in den Alpen gedreht: „The Ear of the Dog“. Bei dieser Gelegenheit haben wir viele Schäfer und Züchter getroffen. Wir sind in die Welt der Zucht und der Schafe eingetaucht und haben es geliebt. Die Welt der Tiere ist ein Universum voller Geheimnisse und Poesie, das uns besonders berührt, weil unsere eigene Familie in der Zucht tätig ist. So hörten wir von der Insel Achill und ihrer utopischen Art der Zucht, bei der die Schafe frei sind.
Die Idee kam uns sofort, als wir Cian kennenlernten. Wir hatten zunächst eine lange Erkundungstour, bei der wir viele Schäfer auf der Insel trafen. Am Anfang trafen wir Martin (den Großvater), und er bestand darauf, dass wir Cian kennenlernen sollten. Wir begannen an einem Nachmittag zu filmen, während Cian den Schäferhund trainierte, und hatten alle viel Spaß bei dieser Session. Die stolzen Augen von Martin, der Cian beobachtete, berührten uns direkt. Wir wussten, dass der Film nun angelaufen war.
Ganz eng mit seiner Coming-of-Age-Geschichte ist die Landschaft der Achill-Insel verbunden. Erzählt mir bitte mehr zu dem Ort selbst.
Achill Island liegt im äußersten Westen Irlands. Sie ist als Ort mit Tuffsteinklima bekannt. Die Hirten haben tausend Geschichten über Menschen zu erzählen, die sich im Nebel verirrt haben, oder über Schafe, die während eines Wutausbruchs von den Klippen gefallen sind. Es heißt, dass die Vorfahren Geschichten über Feen, Flüche und Geister erzählten, um die Kinder davon abzuhalten, sich an gefährliche Orte zu begeben. Das ist ein bisschen von dem, was wir beobachtet haben, als wir Cian über seine Träume und Ängste befragten. Mit der Natur ist nicht zu spaßen, wenn man wirklich mit ihr zu tun hat, man muss immer vorsichtig sein. Für die Inselbewohner ist die ‚Natur‘ unerbittlich und launisch. Sie betrachten sie als etwas, das man fürchten und respektieren muss, und nicht als etwas, das man ausbeuten kann.
Euer visueller Stil beinhaltet wunderschöne genauso wie ungeschönte Bilder dieses Berufes. Was war euch bei der visuellen Umsetzung wichtig?
Wir wollten damit nicht schummeln, etwas verstecken, das verstörend sein könnte. Die Beziehung zu Tieren ist an sich schon beunruhigend, und wir konnten es in Cians Augen sehen. Diese Familie hat die traditionelle alte Art der Fleischproduktion beibehalten. Die Schafe werden im Freien aufgezogen und von Hand geschoren, sie haben ihren eigenen Schlachthof, die ganze Familie arbeitet, um diesen kleinen Betrieb zu führen. Man kann hinter ihren kleinen Laden gehen und sehen, was wir für „Ramboy“ gefilmt haben. Diese Bilder müssen gezeigt werden, und es ist ein gutes Zeichen, dass es keine leichte Arbeit zu sein scheint. Mit der intensiven Landwirtschaft und den Supermärkten haben wir heute die Möglichkeit verloren, zu erfahren, wie Lebensmittel produziert werden. Wir wollten zeigen, wie Cian die Verantwortung für den Umgang mit Tieren lernt, und dies mit den Zuschauern teilen. Wir halten es für wichtig, zu verstehen, was es bedeutet, mit Tieren zu arbeiten, und die Realität nicht zu romantisieren, denn alles hat seinen paradoxen Teil. Nur schöne Bilder zu zeigen, würde einen künstlichen und gesäuberten Eindruck von der Realität vermitteln und übersehen, dass hinter jeder kleinen alltäglichen Sache viele Fragen stehen.
Wie war es, mit so vielen Schafen zu drehen?
Es ist eine Freude, Zeit damit zu verbringen, diese Tiere zu beobachten, es ist, als würde man eine neue Welt kennenlernen. Es ist etwas ganz anderes, Tiere zu filmen, es ist eine andere Aufmerksamkeit. Man muss ruhig sein, sich Zeit nehmen und darf keine plötzlichen Bewegungen machen. Die Schafe von Achill sind besonders liebenswert. Es ist immer ein Vergnügen, sie mit Blick auf den Sonnenuntergang und das Meer liegen zu sehen, denn sie genießen in gewisser Weise die gleichen Dinge wie wir! In gewisser Weise sind Schafe die besten Schauspieler der Welt. Sie arbeiten auch als Crew. Sie waren absolut hilfsbereit und wir hatten die Gelegenheit, während der Dreharbeiten zu lernen, wie man ein Schaf schert.
Wie funktioniert eure Zusammenarbeit? Gibt es eine klare Aufteilung?
Normalerweise drehen wir unsere Filme selbst. Einer von uns organisiert die Dreharbeiten und der andere steht hinter der Kamera. Wir hatten Yatoni Roy Cantu als Tontechniker dabei. Und es gibt einen Wechsel, je nachdem, was wir gerade filmen. Was das Schreiben und Schneiden angeht, so machen wir das gemeinsam mit ständigem Feedback. Wenn es Unstimmigkeiten gibt, lassen wir die anderen Teammitglieder abstimmen! Eine echte Demokratie!
Wie seid ihr beide zum Film gekommen und werdet ihr dem Dokumentarfilm treu bleiben?
Wir haben angefangen, gemeinsam Filme zu machen. Von Beginn an haben wir Kurzspielfilme, Essays und Dokumentarfilme gedreht. Bei Dokumentarfilmen haben wir festgestellt, dass Aufrichtigkeit und Wahrhaftigkeit in Bezug auf die Menschen eine Verpflichtung sind. Dokumentarfilme, die wir lieben, sind Ausdruck einer reinen Liebe zu ihren Protagonisten, Dinge, die wir versuchen, bei unserer Arbeit anzuwenden.
Gibt es bereits neue Projekte?
Unser nächstes Projekt wird in einer ländlichen Region Frankreichs bei einem taubstummen Bauern stattfinden. Er hat sein Dorf nie verlassen und kennt das LSF nicht. Er hat seine eigene Sprache erfunden. Er hat eine tiefe Verbundenheit mit den Kühen und seiner Umgebung, aber er leidet auch an Einsamkeit. Der Film wird ein Gedicht über Sprache werden.
Die Fragen stellte Doreen Kaltenecker
Übersetzung von Michael Kaltenecker
Lies auch die Rezension des Kurzfilms „Ramboy“
Interview: In conversation with Swiss directors Matthias Joulaud and Lucien Roux, we were able to learn more about their 30-minute documentary “Ramboy,” which screened at the 65th DOK Leipzig 2022, how they met their main protagonist Cian, how the island affects local life, and what a joy it was to shoot with sheep.
How did the idea for “Ramboy” come about? How did you get to know Cian?
“Ramboy” is a continuation of our work. Before this short documentary we made another documentary about village stories in the Alps: “The ear of the dog”. On this occasion we met many shepherds and breeders. We immersed ourselves in the world of breeding and sheep and we loved it. The animal world is a universe full of mysteries and poetry which touches us particularly because we have our own family in the breeding. That’s how we heard about the island of Achill and its utopian way of breeding where the sheep are free.
The idea came to us as soon as we met Cian. We first had a long scout location session where we met a lot of Shepherds on the island. At the beginning, we met Martin (the grandfather) and he insisted that we should meet Cian. We started to film one afternoon while Cian was training the sheepdog, and we all had fun during this session. The proud eyes of Martin observing Cian directly touched us. We knew that the film had started.
Very closely related to his coming-of-age story is the landscape of the island of Achill. Please tell me more about the place itself.
Achill Island is in the very West of Ireland. It’s known as a tuff climate place. Shepards have a thousand stories to tell about people getting lost in the mist, sheep falling from the cliffs during a rage. They said that, in order to prevent children from going to dangerous places, ancestors used to tell stories about fairies, curses and ghosts. That’s a bit of what we observed while interviewing Cian about his dream and fears. Nature is not joking at all when you truly deal with it, you have to be always careful. For the inhabitants of the island, the “nature” is indomitable and capricious. They do consider it as something to fear and to respect and not as something to exploit.
Your visual style includes beautiful images as well as unembellished images of this profession. What was important to you in the visuals?
We didn’t want to cheat with it, to hide something that could be disturbing. The relationship with animals is disturbing in itself and we could see it into Cian’s eyes. This family has kept the traditional old way to produce meat. Sheep are raised outside, sheared by hand, they have their own abatory, the whole family work to run this little exploitation. You can walk behind their little shop and be able to see what we’ve filmed for “Ramboy“. Those images need to be shown and it is a good sign that it doesn’t seem like an easy job. Today with intensive agriculture and supermarkets we have lost the opportunity to know how food is produced. We wanted to show how Cian gets to learn the responsibility of taking care of animals and share it to the audience. We think it is important to understand what it means to work with animals and not to romanticize reality, everything has its part of paradox. To show only beautiful images would give an artificial and sanitized impression of reality and to omit that behind every small daily thing there are many questions.
What was it like shooting with so many sheep?
It’s a joy to be able to spend time observing these animals, it’s like meeting a new world. It is very different to film animals, it is a different attention. You have to be quiet, take your time, and not make any sudden moves. Achill’s sheep are particularly endearing, seeing them lying down facing the sunset and the ocean is always a pleasure, in a way they enjoy the same things we do! In a way sheep are the best actors in the world. They also work as a crew. They were absolutely collaborative and we had the occasion to learn how to shear a sheep during the shooting.
How does your collaboration work? Is there a clear division?
We usually do the image of our films. One of us is organizing the shooting and the other is behind the camera. We had Yatoni Roy Cantu as a sound engineer with us. And there is a turnover depending on what we are filming. As for the writing and editing we do it together with permanent feedback. If there is some disagreement we make the other members of the team vote! A real democracy!
How did you both get into film and will you stay true to documentary?
We started to make films together. Since we have started we have done short fiction, essays and documentaries. But we found in documentaries that sincerity and trueness regarding people were obligations, documentaries that we love are the expression of a pure love to their protagonists, things that we try to apply while doing our work.
Are there already new projects?
Our next project will be in a rural region of France with a deaf farmer. He never left his village and he doesn’t know the LSF. He invented his own language. He has a deep connection with cows and his environment but he is also suffering from loneliness. The film will be a poem about language.
Questions asked by Doreen Kaltenecker
Read on the german review of the short film “Ramboy“