Studium der Kunstgeschichte - Schwerpunkt: Filmgeschichte
(Abschluss 2010 mit der Arbeit "Rembrandt im Spielfilm")
Nebenfächer: Philosophie und Alte Geschichte
- seit 2012: Filmkritikerin bei movieworlds (Kino, DVD, BD, Festivalberichte)
- seit 2015: Blog 'Testkammer' online
- Fünf Fragen an Jonah Wögerbauer - 16. Juni 2026
- „Wo wir hingehören“ (2024) - 16. Juni 2026
- Acht Fragen an Pierre-Luc Gosselin und Béatrice Blais - 15. Juni 2026
Interview: Im Gespräch mit dem singapurischen Regisseur Nelson Yeo konnten wir mehr über seinen Kurzfilm „Through your Eyes“ erfahren, der im Rahmen der Sektion ‚Berlinale Shorts‘ auf der 75. Berlinale 2025 seine Weltpremiere feierte, wie der Club selbst eine Hauptrolle übernimmt und wie wichtig der Look und auch eine gewisse Zeitlosigkeit dafür waren.
The original english language interview is also available.
Kannst Du mir mehr zum Ursprung Deines Kurzfilms erzählen?
„Through your Eyes“ begann als eine Reihe von zusammenhängenden Szenen, die sich auf die Idee konzentrierten, dass Augen Fenster zur Seele sind. Bei der Suche nach Drehorten entdeckten wir den Hawaii Night Club, einen Ort, den es seit den 70er Jahren gibt. Der Clubmanager erwähnte, dass sich das Lokal in den letzten Jahren in eine Art Altersheim verwandelt hatte. Diese Idee erregte meine Aufmerksamkeit, und ich wollte, dass der Club die Hauptfigur des Films wird.
Der Nachtclub bekommt eine zentrale Rolle für die Geschichte und wirkt, als ob er eine Persönlichkeit besitzt. Wie hast Du das erschaffen?
Wir wollten das Wesen des Ortes einfangen, nicht nur wie er jetzt ist, sondern auch durch seine Geschichte. Wir haben uns alte Fotos des Clubs angeschaut, um seine zeitlose Qualität zu verstehen. Und aufgrund seines Alters glaube ich auch, dass es Geister oder Energien gibt, die in diesem Raum verweilen, was sicherlich zu seinem Charakter beiträgt.
Der Film besitzt durch diesen Club auch etwas Zeitloses – war es dir wichtig, den Film nicht zeitlich zu verorten?
Ich wollte nicht, dass der Film in einer bestimmten Zeit oder an einem bestimmten Ort verankert ist. Stattdessen war ich mehr daran interessiert, die Zeit im Film zu vermischen und zu verbiegen. Ich wollte, dass sich der Club wie eine Art Fegefeuer für die Figuren anfühlt, das außerhalb der Zeit existiert.
Kannst Du mir noch ein bisschen mehr zur Kameraarbeit und der Lichtsetzung erzählen?
Wie ich bereits erwähnt habe, haben wir viele alte Fotos des Clubs studiert, um seine Essenz einzufangen, und ein Großteil der Beleuchtung wurde so gestaltet, dass sie unsere Interpretation davon widerspiegelt. Da es in dem Film kaum Dialoge gibt, haben wir die Kamera eingesetzt, vor allem durch Zooms, um die Emotionen der Figuren zu vermitteln.
Die Rollen sind alle gut besetzt – nach welchen Kriterien hast Du die Schauspieler:innen ausgewählt?
Normalerweise weiß ich sofort, ob ein Schauspieler für eine Rolle geeignet ist, nachdem ich ihn getroffen und mit ihm gesprochen habe. Die meisten Schauspieler sind Leute, mit denen ich schon einmal zusammengearbeitet habe, also schreibe ich die Rollen meistens mit bestimmten Schauspielern im Kopf.
Kannst Du mir noch ein bisschen mehr von Dir erzählen und wie Du zum Film gekommen bist?
Ich habe einen Hintergrund in Animation und studierte dann Film, als ich erkannte, dass meine wahre Leidenschaft dem Geschichtenerzählen gilt. Ich bin also einen ziemlich konventionellen Weg zum Filmemachen gegangen.
Sind bereits neue Projekte geplant?
Ich entwickle derzeit zwei Projekte, und wir wollen eines bis Ende des Jahres drehen! Über die Handlung kann ich nicht allzu viel verraten, aber ich kann Ihnen sagen, dass sie auf dem Mond spielt und Elemente der Folklore enthält.
Die Fragen stellte Doreen Kaltenecker
Übersetzung von Michael Kaltenecker
Lies auch die Rezension des Kurzfilms „Through your Eyes“
Interview: In our conversation with Singaporean director Nelson Yeo, we found out more about his short film „Through your Eyes„, which celebrated its world premiere as part of the ‚Berlinale Shorts‘ section at the 75th Berlinale 2025, how the club itself plays a leading role and how important the look and a certain timelessness were for it.
Can you tell me more about the origin for your short film?
„Through your Eyes“ started as a series of connected scenes focused on the idea of eyes being windows to the soul. While scouting locations, we discovered the Hawaii Night Club, a place that has been around since the 70s. The club manager mentioned that the venue had turned into something of a retirement home in recent years. That idea caught my attention, and I wanted the club to be the main character of the film.
The nightclub is given a central role in the story and feels like it has a personality. How did you create that?
We wanted to capture the essence of the place, not just as it is now, but through its history as well. We looked at old photos of the club to understand its timeless quality. And, because of its age, I also believe there are spirits or energies that linger in the space, which certainly adds to its character.
The film also has something timeless about this club – was it important to you not to place the film in time?
I didn’t want the film to be anchored to a specific time or place. Instead, I was more interested in blending and bending time throughout the film. I wanted the club to feel like a kind of purgatory for the characters, existing outside of time.
Can you tell me a bit more about the camera work and the lighting?
As I mentioned, we studied a lot of old photos of the club to capture its essence, and much of the lighting was designed to reflect our interpretation of that. Since there’s very little dialogue in the film, we used the camera, especially through zooms, to convey the characters‘ emotions.
The roles are all well cast – what criteria did you use to select the actors?
I usually know right away if an actor is right for a role after meeting and talking with them. Most of the actors are people I’ve worked with before, so I tend to write roles with specific actors in mind.
Can you tell me a bit more about yourself and how you came to make the film?
I have a background in animation, and then I studied film when I realized my true passion was in storytelling. So, I followed a fairly conventional path into filmmaking.
Are there any new projects planned?
I’m currently developing two projects, and we’re aiming to shoot one by the end of the year! I can’t reveal too much about the plot, but I can tell you that it’s set on the moon and involves elements of folklore.
Questions asked by Doreen Kaltenecker
Read on the german review of the short film „Through your Eyes„